Se trata de una prueba piloto durante 3 años que comienza a mediados de diciembre. La propuesta involucra a los 26 espacios verdes de la Ciudad, y comienza con la plaza Houssay en Recoleta
El Gobierno de la Ciudad confirmó que antes de fin año comenzará una prueba piloto para instalar espacios Wi-Fi en diversos sectores de la Capital Federal. El proyecto final, que llevará tres años para su concreción definitiva, comprenderá 26 parques porteños y plazas, entre ellos la Plaza de Mayo.
"Cuando empezamos la gestión, Macri nos pidió que trabajáramos para ver cómo podíamos dar WiFi gratis", recordó el Ministro de Ambiente y Espacio Público porteño, diego Santilli.
En tal sentido, el funcionario porteño dijo en Radio 10 que "es un buen camino para darle ocupación a las plazas y los vecinos puedan volver a ocupar los espacios públicas".
Santilli aseguró que sólo "falta ver los tiempos que nos llevará la instalación" del servicio en todas las plazas y los parque de la Ciudad de Buenos Aires.
Los espacios Wi-Fi que tendrá la Ciudad serán la Plaza de Mayo, la Plaza de la República, la plaza que se encuentra frente a la Facultad de Medicina, los parques Lavalle, Lezama y Saavedra, como así también el Jardín Botánico, entre otros.
Como bien se explicó, estos espacios Wi-Fi permitirán que los ciudadanos puedan conectarse a Internet a través de sus teléfonos celulares y sus computadoras portátiles en los principales parques y plazas de la ciudad de Buenos Aires.
Fuente: Infobae
domingo, 28 de noviembre de 2010
martes, 23 de noviembre de 2010
1 er Concurso Fotografico Organizado por la Asociación Amigos de Recoleta (ADACRE)
LA ASOCIACIÓN DE AMIGOS DEL CEMENTERIO DE LA RECOLETA-ADACRE-organizó el CONCURSO FOTOGRÁFICO "PUERTAS DEL CIELO"
Con el auspicio de la FEDERACIÓN ARGENTINA DE FOTOGRAFÍA.-EL martes 30 de noviembre próximo,a las 19,tendrá lugar la inauguración de la exposición de los trabajos y la entrega de premios a los ganadores,que se llevará a cabo en el CENTRO CULTURAL RECOLETA,piso 1ro.,microcine.-
Para ver las bases entrar a Fotorevista.com.ar
Con el auspicio de la FEDERACIÓN ARGENTINA DE FOTOGRAFÍA.-EL martes 30 de noviembre próximo,a las 19,tendrá lugar la inauguración de la exposición de los trabajos y la entrega de premios a los ganadores,que se llevará a cabo en el CENTRO CULTURAL RECOLETA,piso 1ro.,microcine.-
Para ver las bases entrar a Fotorevista.com.ar
domingo, 21 de noviembre de 2010
Fuerza Bruta se despide en el CCR
Nueve meses y más de 300 funciones después, la compañía teatral Fuerza Bruta se despide el 19 de diciembre en el Centro Cultural Recoleta , ubicado en Junín 1930.
La obra ya se lució en teatros de Buenos Aires, Lisboa, Londres, Córdoba, Miami, Bogotá, Chicago Edimburgo, Berlín, México, Rosario, Caracas y San Pablo. Ahora se despide en la sala porteña, donde ya fue vista por al menos unos 140 mil espectadores.
Fuerza Bruta es el resultado de la unión artística de Diqui James (uno de los dos fundadores de De La Guarda) y Gaby Kerpel (compositor musical de De La Guarda). El equipo se completa con Alejandro García (Dirección Técnica) y Fabio Dáquila (Stage Manager y Producción Técnica), ambos ex integrantes de De La Guarda, y Agustina James (Producción general).
La impactante obra tiene la particularidad de incluir al público dentro de su dinámica, donde los actores vuelan por los aires en arneses y metiéndose dentro de la realidad del público para sacarlo de su vida cotidiana. Gritar, festejar, asustarse, abrazarse, todo tiene lugar dentro de una pieza deliberadamente abstracta.
Las funciones son de martes a jueves a las 21, los viernes a las 22:30, que son las Metro Nightscon DJ Zucker como invitado, los sábados a las 19.30 y 22 y los domingos a las 17 y 19 y 30. Las entradas cuestan entre 50 y 75 pesos, dependiendo del día y no de la ubicación. Se pueden adquirir a través de Ticketportal.
Fuente: www.Minutouno.com.ar
La obra ya se lució en teatros de Buenos Aires, Lisboa, Londres, Córdoba, Miami, Bogotá, Chicago Edimburgo, Berlín, México, Rosario, Caracas y San Pablo. Ahora se despide en la sala porteña, donde ya fue vista por al menos unos 140 mil espectadores.
Fuerza Bruta es el resultado de la unión artística de Diqui James (uno de los dos fundadores de De La Guarda) y Gaby Kerpel (compositor musical de De La Guarda). El equipo se completa con Alejandro García (Dirección Técnica) y Fabio Dáquila (Stage Manager y Producción Técnica), ambos ex integrantes de De La Guarda, y Agustina James (Producción general).
La impactante obra tiene la particularidad de incluir al público dentro de su dinámica, donde los actores vuelan por los aires en arneses y metiéndose dentro de la realidad del público para sacarlo de su vida cotidiana. Gritar, festejar, asustarse, abrazarse, todo tiene lugar dentro de una pieza deliberadamente abstracta.
Las funciones son de martes a jueves a las 21, los viernes a las 22:30, que son las Metro Nightscon DJ Zucker como invitado, los sábados a las 19.30 y 22 y los domingos a las 17 y 19 y 30. Las entradas cuestan entre 50 y 75 pesos, dependiendo del día y no de la ubicación. Se pueden adquirir a través de Ticketportal.
Fuente: www.Minutouno.com.ar
jueves, 18 de noviembre de 2010
Carlos Scannapieco 50/50. Muestra de Arte en el Mundo Nuevo Gallery Art
Inauguración: 16 de Noviembre a las 19 hs.
A cincuenta años de su primera exposición individual Carlos Scannapieco festeja medio siglo con el grabado con una gran muestra. Cerca de cincuenta obras, xilografías de formas abstractas y grandes dimensiones, como la serie Composición, aguafuertes aguatintas en una obra emblemática de la serie “tranvías”, y monotipos de exquisita gama de tonos, entre otras; integran este homenaje que nos enorgullece presentar.
Dueño de un oficio impecable este maestro del grabado, merecedor de los más importantes reconocimientos (Gran Premio de Honor de Dibujo y Grabado, 1988; y Primero Premio de Dibujo y Grabado, 1981, del Salón Nacional, entre otros) continúa hoy con la tarea docente al frente de la Cátedra de Grabado del IUNA, y de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación “Ernesto de la Cárcova”.
Curada por Sergio Artola y Eva Llamazares, la exposición puede visitarse de lunes a viernes de 11 a 20hs.
Para mayor información y/o material gráfico comunicarse con:
Diana García Calvo - Coordinación General
arte@fundacionmundonuevo.org.ar
Tel/Fax ( 5411) 4804.7321 int. 105
Av. Callao 1870 - PB (1024) - Buenos Aires - Argentina
Mundo Nuevo Gallery Art // Fundación Mundo Nuevo
A cincuenta años de su primera exposición individual Carlos Scannapieco festeja medio siglo con el grabado con una gran muestra. Cerca de cincuenta obras, xilografías de formas abstractas y grandes dimensiones, como la serie Composición, aguafuertes aguatintas en una obra emblemática de la serie “tranvías”, y monotipos de exquisita gama de tonos, entre otras; integran este homenaje que nos enorgullece presentar.
Dueño de un oficio impecable este maestro del grabado, merecedor de los más importantes reconocimientos (Gran Premio de Honor de Dibujo y Grabado, 1988; y Primero Premio de Dibujo y Grabado, 1981, del Salón Nacional, entre otros) continúa hoy con la tarea docente al frente de la Cátedra de Grabado del IUNA, y de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación “Ernesto de la Cárcova”.
Curada por Sergio Artola y Eva Llamazares, la exposición puede visitarse de lunes a viernes de 11 a 20hs.
Para mayor información y/o material gráfico comunicarse con:
Diana García Calvo - Coordinación General
arte@fundacionmundonuevo.org.ar
Tel/Fax ( 5411) 4804.7321 int. 105
Av. Callao 1870 - PB (1024) - Buenos Aires - Argentina
Mundo Nuevo Gallery Art // Fundación Mundo Nuevo
Exposicion y subasta de Arte Argentino. Fundación Tzedaká
Inauguracion- 23 de Noviembre 19hs. Subastas Roldan Juncal 743
Exhibición- Del 24 al 29 de Noviembre de 10 a 13 y de 16 a 20 hs. Subastas Roldan. Juncal 743
Subasta- 30 de Noviembre 19.30 hs Museo Nacional de Arte Decorativo. Av del Libertador 1902
Parte de lo recaudado sera destinado a programas de apoyo a la niñez de la Fundacion Tzedaká y Fundacion Garrahan.
Mas info: www.tzedaka.org.ar
Exhibición- Del 24 al 29 de Noviembre de 10 a 13 y de 16 a 20 hs. Subastas Roldan. Juncal 743
Subasta- 30 de Noviembre 19.30 hs Museo Nacional de Arte Decorativo. Av del Libertador 1902
Parte de lo recaudado sera destinado a programas de apoyo a la niñez de la Fundacion Tzedaká y Fundacion Garrahan.
Mas info: www.tzedaka.org.ar
miércoles, 10 de noviembre de 2010
Lee el primer número de La Recoleta
Hace click sobre la imagen para leer el primer ejemplar de La Recoleta.
Escribinos tu opinión a contacto@diariolarecoleta.com.ar
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Etiquetas:
Diario La Recoleta,
noviembre 2010,
numero 1
Técnica fotográfica en el Centro Cultural Recoleta por Roberto Camarra
Técnica fotográfica:
miércoles 19 horas, comienza el
10 de noviembre.
Sábados 16 horas, comienza el 13 de noviembre.
Duración 6 clases.
Roberto Camarra con la producción del área de fotografía, departamento de tecnología del Centro Cultural Recoleta.
Centro Cultural Recoleta, junín 1930.
miércoles 19 horas, comienza el
10 de noviembre.
Sábados 16 horas, comienza el 13 de noviembre.
Duración 6 clases.
Roberto Camarra con la producción del área de fotografía, departamento de tecnología del Centro Cultural Recoleta.
Centro Cultural Recoleta, junín 1930.
NTEGRAN CIENCIA Y TECNOLOGIA PARA MUESTRA DE BIOARTE EN RECOLETA
Una muestra de bioarte e instalaciones interactivas desarrollada por estudiantes y docentes de la Universidad Maimónides combina ciencias biológicas y médicas para la exhibición Extinciones, que en el Centro Cultural Recoleta convoca a vivenciar con un sistema multimedia el inicio de la vida embrional.
Las nuevas tecnologías democratizan el arte al dar capacidad de plasmar una idea y facilitan el derrame que se hace hacia la sociedad de toda la divulgación científica, dijo a Télam Alejandra Marinaro, directora de la Escuela de Diseño y Comunicación Multimedial de la Universidad Maimónides.
Hasta el próximo domingo en la sala 6 del Centro Cultural Recoleta, en Junín 930, puede visitarse e interactuar con las propuestas del centro de investigación y creación multimedial, que articulan ciencia, arte y tecnología.
La multimedia también es arte y las nuevas tecnologías brindan la posibilidad de que aquellos que no estamos dotados de las condiciones manuales para hacer una pintura, pero sí tenemos una idea que queremos hacer llegar a los demás, podamos formar parte del proceso creativo, consideró Marinaro.
La instalación interactiva requiere protagonismo del espectador en la obra PX, una imagen gigante proyectada desde una computadora a la pared, formada por múltiples rostros que integran una nueva cara -la de quien posa cada vez frente a la videocámara- que es a su vez ordenada cromáticamente para pintar la cara que engloba a las demás.
El grupo concibió también la obra Late, una experiencia de fertilización que estimula la contemplación del proceso de la procreación artificial, que progresa desde imágenes realistas de desarrollo embrional y hasta incorpora el sonido de los primeros latidos.
Late surge de la interrelación académica con una institución de reproducción asistida, que hacía la fecundación in vitro de los óvulos y espermatozoides, con un nuevo equipamiento que tenía cámaras para el control del proceso, de modo de limitar la manipulación del embrión, contó Marinaro.
El colectivo artístico, reunido en el Proyecto Untitled, empezó a elaborar el impacto de la imagen de la reproducción y cómo se podía transmitir, proyectada en cubos de agua, para recrear el lugar de la gestación y lo que pasa cuando el espectador interviene en eso, relató.
Resultó una obra en la que se producen concepciones hasta la novena semana de embarazo que, como lo que ocurre es misterioso, cuando el observador se acerca las concepciones se revierten, hasta las imágenes iniciales, cuando se ve la aguja penetrar el óvulo para la inseminación.
Así se desató un proceso creativo que plasmó la intención del observador ubicando un sensor en un lateral de la pared en la que cuelgan nueve cubos, de modo que la persona que interactúa acercándose, revierte la concepción.
Cuando el espectador interviene, su simple observación, nunca ingenua, genera modificaciones en su entorno, reflexionó.
La experiencia pedagógica deja impronta en la autoestima de los propios alumnos, quienes se pueden reconocer en una obra que se expone en el Centro Cultural Recoleta, y son estimulados para conocer aún más cómo es el proceso creativo, del cual, de otra manera, vivirían alejados, concluyó Marinaro.
Fuente: Telam
Las nuevas tecnologías democratizan el arte al dar capacidad de plasmar una idea y facilitan el derrame que se hace hacia la sociedad de toda la divulgación científica, dijo a Télam Alejandra Marinaro, directora de la Escuela de Diseño y Comunicación Multimedial de la Universidad Maimónides.
Hasta el próximo domingo en la sala 6 del Centro Cultural Recoleta, en Junín 930, puede visitarse e interactuar con las propuestas del centro de investigación y creación multimedial, que articulan ciencia, arte y tecnología.
La multimedia también es arte y las nuevas tecnologías brindan la posibilidad de que aquellos que no estamos dotados de las condiciones manuales para hacer una pintura, pero sí tenemos una idea que queremos hacer llegar a los demás, podamos formar parte del proceso creativo, consideró Marinaro.
La instalación interactiva requiere protagonismo del espectador en la obra PX, una imagen gigante proyectada desde una computadora a la pared, formada por múltiples rostros que integran una nueva cara -la de quien posa cada vez frente a la videocámara- que es a su vez ordenada cromáticamente para pintar la cara que engloba a las demás.
El grupo concibió también la obra Late, una experiencia de fertilización que estimula la contemplación del proceso de la procreación artificial, que progresa desde imágenes realistas de desarrollo embrional y hasta incorpora el sonido de los primeros latidos.
Late surge de la interrelación académica con una institución de reproducción asistida, que hacía la fecundación in vitro de los óvulos y espermatozoides, con un nuevo equipamiento que tenía cámaras para el control del proceso, de modo de limitar la manipulación del embrión, contó Marinaro.
El colectivo artístico, reunido en el Proyecto Untitled, empezó a elaborar el impacto de la imagen de la reproducción y cómo se podía transmitir, proyectada en cubos de agua, para recrear el lugar de la gestación y lo que pasa cuando el espectador interviene en eso, relató.
Resultó una obra en la que se producen concepciones hasta la novena semana de embarazo que, como lo que ocurre es misterioso, cuando el observador se acerca las concepciones se revierten, hasta las imágenes iniciales, cuando se ve la aguja penetrar el óvulo para la inseminación.
Así se desató un proceso creativo que plasmó la intención del observador ubicando un sensor en un lateral de la pared en la que cuelgan nueve cubos, de modo que la persona que interactúa acercándose, revierte la concepción.
Cuando el espectador interviene, su simple observación, nunca ingenua, genera modificaciones en su entorno, reflexionó.
La experiencia pedagógica deja impronta en la autoestima de los propios alumnos, quienes se pueden reconocer en una obra que se expone en el Centro Cultural Recoleta, y son estimulados para conocer aún más cómo es el proceso creativo, del cual, de otra manera, vivirían alejados, concluyó Marinaro.
Fuente: Telam
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